Kursy fotograficzne pomorskie

Prowadzenie zajęć według własnego programu autorskiego, kursy dla dzieci oraz seniorów

Możliwe tematy: 1. Obsługa sprzętu fotograficznego. 2. Przesłona i czas naświetlania. 3. Zasady kadrowania. 4. Użycie lampy błyskowej. 5. Kolorystyka zdjęć i balans bieli. Oraz wiele innych. Tematyka ustalana indywidualnie, w zależności od potrzeb i umiejętności. Cena za 1 godzinę. Liczba godzin ustalana indywidualnie. Więcej

Warsztaty mają charakter indywidualny. Zaletą takiego rozwiązania jest brak tłoku i możliwośc lepszego przyswojenia wiedzy przez kursanta (poprzez skupienie wyłacznie na sobie całej uwagi prowadzącego) oraz spersonalizowanie omawianego materiału pod potrzeby i oczekiwania konkretnej osoby - nie tracimy czasu na omawianie aspektów, o których kursant wie, lub które nie są mu potrzebne. Warsztaty są 1-dniowe i składają się z dwóch części: 1. Część fotograficzna W tej części następuje sesja fotograficzna z modelką/modelem. Podczas sesji omawiane są m.in. techniki oświetlania kadru i pracy ze światłem (stosunek światła zastanego do błyskowego itp.) , w tym również rodzaje sprzętu i akcesoriów oświetleniowych, sposoby i zasady kadrowania, ogólne zasady pracy z ludźmi, ustawianie modelki, kompozycja kadru z uwzględnieniem zależności pierwszy plan-tło (głębia i punkt ustawiania ostrości) z uwzględnieniem szczegółów, na które warto zwracać uwagę podczas sesji zdjęciowej. W zależności od poziomu zaawansowania kursanta istnieje możliwość omówienia funkcji i możliwości posiadanego (i nie tylko) sprzętu fotograficznego oraz sposoby jego praktycznego wykorzystania. 2. Część obróbkowa (pre- i postprocessing) W tej części zajmujemy się obrabianiem wykonanych na sesji zdjęć z wykorzystaniem programów firmy Adobe. Na początku tej części warsztatów tematyka skupia się wokół tzw. preprocessingu czyli wstępnej obróbki surowych materiałów cyfrowych pochodzących z matrycy aparatu, tzw. plików RAW w programie Adobe Lightroom 4. Omawiane są zagadnienia związane z balansem bieli, kalibracją aparatu, ustawieniami jasności, kontrastu, wyostrzania, redukcji szumów, dokadrowywania (przycinania zdjęć do pożądanego rozmiaru, również w celu pozbycia się niepożądanych elementów tła z kadru właśnie poprzez jego zwężenie), wstępnej poprawy wyglądu skóry, oczu i ustalaniu wyjściowej kolorystyki zdjęcia. Poruszane są również zagadnienia z zakresu zarządzania biblioteką zgromadzonych zdjęć cyfrowych, tworzenie ich zestawów i kolekcji (w tym również kolekcji inteligentnych), przypisywania słów kluczowych, klasyfikacji zdjęć oraz eksportu do innych, bardziej przyjaznych dla innego oprogramowania formatów, w tym głównie Adobe Photoshop CS5. Poruszane jest również zagadnienie popularnego wśród zawodowców formatu DNG i omówienie korzyści wynikających z jego stosowania. Na dalszym etapie warsztatów, po wyeksportowaniu wstępnie przygotowanych zdjęć z programu Adobe Lightroom przechodzimy do tzw. postprocessingu czyli zasadniczej cyfrowej edycji obrazu, ustalaniu finalnego wyglądu wykonanych przez nas zdjęć oraz ich kompresji do formatu JPG. W tym celu używamy najpopularniejszego profesjonalnego programu do obróbki zdjęć - Adobe Photoshop CS5. Na tym etapie omawiane są techniki obróbki i poprawy wyglądu zdjęć cyfrowych (w tym pozbywanie się niepożądanych elementów z kadru, retusz zdjęć portretowych i postaci etc.) oraz dostępne w programie funkcje i narzędzia, ich działanie i wpływ na edytowany obraz oraz przykłady ich wykorzystania w praktyce (w tym m.in. korzystanie z krzywych, optymalizacja koloru za pomocą dostępnych narzędzi, wykorzystanie i zalety używania obiektów inteligentnych, praca na warstwach i maskach, techniki wygładzania skóry, profile kolorów, warstwy dopasowania, wypełnianie kontekstowe, skalowanie z uwzględnieniem zawartości etc.). Na życzenie kursanta omówimy popularne wtyczki (tzw. plug-ins) do programu Adobe Photoshop z możliwością demonstracji ich działania na praktycznych przykładach. JAK SIĘ PRZYGOTOWAĆ? Najważniejszą rzeczą o jakiej winien pamiętać kursant to zabranie ze sobą swojego sprzętu fotograficznego, w razie wątpliwości czy coś przyda się na warsztatach proszę się skonsultować. Warto też zabrać ze sobą laptopa (jeśli się go posiada), nie jest to jednak warunek odbycia warsztatów, jedynie ułatwia to ich przeprowadzenie. Cała organizacja (modelka, wizaż) leży w gestii Fotomagik.pl MOŻLIWE LOKALIZACJE Cena podstawowa dotyczy warsztatów na terenie Trójmiasta. Istnieje także mozliwość zorganizowania warsztatów na terenie całego kraju, proszę pytać. Istnieje możliwość wzięcia udziału w warsztatach z drugą osobą. W takim wypadku cena warsztatów za 2 osoby to cena podstawowa + 100 zł. Bez dodatkowych opłat. Więcej

Jeżeli planujesz rozpocząć pracę jako fotograf ślubny, potrzebujesz kogoś, kto przeprowadzi Cię krok po kroku przez dzień ślubu i opowie o wszelkich tajnikach pracy z parą młodą - to ten kurs jest dla Ciebie! TEORIA: Przygotowanie do reportażu ślubnego, sprzęt i "dodatki", które warto mieć przy sobie, fotografowanie poszczególnych etapów dnia ślubu i pleneru. PRAKTYKA: Sesja z parą - jak pracuję, jak wydobywam emocje, jak obrabiam zdjęcia. Kurs indywidualny lub grupowy. (Indywidualne kursy wyłącznie w Warszawie) Więcej

Warsztaty mają charakter indywidualny. Zaletą takiego rozwiązania jest brak tłoku i możliwośc lepszego przyswojenia wiedzy przez kursanta (poprzez skupienie wyłacznie na sobie całej uwagi prowadzącego) oraz spersonalizowanie omawianego materiału pod potrzeby i oczekiwania konkretnej osoby - nie tracimy czasu na omawianie aspektów, o których kursant wie, lub które nie są mu potrzebne. Warsztaty są 1-dniowe i składają się z dwóch części: 1. Część fotograficzna W tej części następuje sesja fotograficzna z modelką/modelem. Podczas sesji omawiane są m.in. techniki oświetlania kadru i pracy ze światłem (stosunek światła zastanego do błyskowego itp.) , w tym również rodzaje sprzętu i akcesoriów oświetleniowych, sposoby i zasady kadrowania, ogólne zasady pracy z ludźmi, ustawianie modelki, kompozycja kadru z uwzględnieniem zależności pierwszy plan-tło (głębia i punkt ustawiania ostrości) z uwzględnieniem szczegółów, na które warto zwracać uwagę podczas sesji zdjęciowej. W zależności od poziomu zaawansowania kursanta istnieje możliwość omówienia funkcji i możliwości posiadanego (i nie tylko) sprzętu fotograficznego oraz sposoby jego praktycznego wykorzystania. 2. Część obróbkowa (pre- i postprocessing) W tej części zajmujemy się obrabianiem wykonanych na sesji zdjęć z wykorzystaniem programów firmy Adobe. Na początku tej części warsztatów tematyka skupia się wokół tzw. preprocessingu czyli wstępnej obróbki surowych materiałów cyfrowych pochodzących z matrycy aparatu, tzw. plików RAW w programie Adobe Lightroom 4. Omawiane są zagadnienia związane z balansem bieli, kalibracją aparatu, ustawieniami jasności, kontrastu, wyostrzania, redukcji szumów, dokadrowywania (przycinania zdjęć do pożądanego rozmiaru, również w celu pozbycia się niepożądanych elementów tła z kadru właśnie poprzez jego zwężenie), wstępnej poprawy wyglądu skóry, oczu i ustalaniu wyjściowej kolorystyki zdjęcia. Poruszane są również zagadnienia z zakresu zarządzania biblioteką zgromadzonych zdjęć cyfrowych, tworzenie ich zestawów i kolekcji (w tym również kolekcji inteligentnych), przypisywania słów kluczowych, klasyfikacji zdjęć oraz eksportu do innych, bardziej przyjaznych dla innego oprogramowania formatów, w tym głównie Adobe Photoshop CS5. Poruszane jest również zagadnienie popularnego wśród zawodowców formatu DNG i omówienie korzyści wynikających z jego stosowania. Na dalszym etapie warsztatów, po wyeksportowaniu wstępnie przygotowanych zdjęć z programu Adobe Lightroom przechodzimy do tzw. postprocessingu czyli zasadniczej cyfrowej edycji obrazu, ustalaniu finalnego wyglądu wykonanych przez nas zdjęć oraz ich kompresji do formatu JPG. W tym celu używamy najpopularniejszego profesjonalnego programu do obróbki zdjęć - Adobe Photoshop CS5. Na tym etapie omawiane są techniki obróbki i poprawy wyglądu zdjęć cyfrowych (w tym pozbywanie się niepożądanych elementów z kadru, retusz zdjęć portretowych i postaci etc.) oraz dostępne w programie funkcje i narzędzia, ich działanie i wpływ na edytowany obraz oraz przykłady ich wykorzystania w praktyce (w tym m.in. korzystanie z krzywych, optymalizacja koloru za pomocą dostępnych narzędzi, wykorzystanie i zalety używania obiektów inteligentnych, praca na warstwach i maskach, techniki wygładzania skóry, profile kolorów, warstwy dopasowania, wypełnianie kontekstowe, skalowanie z uwzględnieniem zawartości etc.). Na życzenie kursanta omówimy popularne wtyczki (tzw. plug-ins) do programu Adobe Photoshop z możliwością demonstracji ich działania na praktycznych przykładach. JAK SIĘ PRZYGOTOWAĆ? Najważniejszą rzeczą o jakiej winien pamiętać kursant to zabranie ze sobą swojego sprzętu fotograficznego, w razie wątpliwości czy coś przyda się na warsztatach proszę się skonsultować. Warto też zabrać ze sobą laptopa (jeśli się go posiada), nie jest to jednak warunek odbycia warsztatów, jedynie ułatwia to ich przeprowadzenie. Cała organizacja (modelka, wizaż) leży w gestii Fotomagik.pl MOŻLIWE LOKALIZACJE Cena podstawowa dotyczy warsztatów na terenie Trójmiasta. Istnieje także mozliwość zorganizowania warsztatów na terenie całego kraju, proszę pytać. Istnieje możliwość wzięcia udziału w warsztatach z drugą osobą. W takim wypadku cena warsztatów za 2 osoby to cena podstawowa + 100 zł. Bez dodatkowych opłat. Więcej

Drodzy znajomi i wszyscy zainteresowani. PIERWSZY RAZ W POLSCE!!!!! Na przełomie sierpnia i września przyjeżdża do Polski fotograf z Litwy który pokazuje nowy wymiar fotografi, Aleksandras Babicius. http://meninenuotrauka.lt/ Absolutny autorytet fotografii w całej Europie. Prowadził już warsztaty w takich krajach jak: Włochy, Francja, Niemcy, Wielka Brytania, Rosja, Ukraina, Kazachstan. Aleksandras profesjonalnie zajmuje się fotografią ślubną i jest w tym absolutnym mistrzem. Jego prace wyróżniają się szczerością, dobrym smakiem, klasycznym podejściem w najlepszym znaczeniu tego słowa. Aleksandras należy do tego pokolenia fotografów dla których, każda fotografia to, sztuka pracy ze światłem, kompozycją i "decydującym momentem". Oprócz twórczej strony, osiągnął wielki sukces komercyjny. Dzieki uczestnictwu w warsztatach nie tylko poznacie sekrety twórczości i sztuki fotografii. Dowiecie się również jak wasza pasja może stać się sposobem na życie. Terminy i miejsca warsztatów: Gdańsk: 29,30.08.2012 Warszawa:01,02.09.2012 Kraków: 04,05.09.2012 -Warsztaty trwają 2 dni po 8 godzin dziennie z całodniową możliwością wypicia kawy,herbaty, zjedzenia czegoś słodkiego(w cenie) z jedno godzinną przerwą na obiad. -Składają się z części teoretycznej i praktycznej z wizażystą i modelką w historycznych częściach miasta Gdańska, Warszawy i -Krakowa(w cenie). Obecny będzie również tłumacz, który będzie tłumaczył na język polsk(w cenie). Wszystkim uczestnikom oferujemy komfortowe warunki: -zajęcia teoretyczne będą odbywały się w komfortowych salach konferencyjnych wyposażonych w projektor, ekran, nagłośnienie klimatyzację. CENA 2 dni: 1200zł - 280 euro Zniżki: -jeżeli zapłacisz do końca czerwca cena 950zł ( 220euro) -jeżeli zapłacisz do końca lipca cena 1050zł (245euro) -jeżeli zapłacisz w sierpniu cena 1200 zł ( 280 euro) Nie czekajcie!!! liczba miejsc: max 27 w grupie. Dokładne informacje pod numerem tel. 532-69-39-36 Dariusz A także https://www.facebook.com/events/108434322629930/ Program warsztatów. Tematyka ogólna. - Fotografia. Historia i ewolucja. Miejsce i sens fotografii w społeczeństwie. - To co wieczne i to co przemija w fotografii - Odbiór fotografii. Komunikacja z przyszłością. - Fotografia ślubna. Historia i rozwój. Sztuka czy rzemiosło? Miejsce i szczegóły. - Reportaż. Reportaż czy imitacja reportażu? Stopień ingerencji i nieingerencji. «Fotografia o ślubie» albo «ślub dla fotografii». - Fotografia widziana oczami fotografa fotografia widziana oczami klienta. Podobieństwa i różnice. - Kompozycja. Rozszerzenie odbioru. «Tylko mgnienie». Wkład planów i idei. Psychologia klienta, metody rozmowy. - Prawidłowe zachowanie podczas spotkania. Pierwsze spotkanie. Co trzeba mówić, Czego nie warto mówić i czego mówić nie wolno. Konspekt , sposób rozmowy, spotkania. - Paca z klientem przed ślubem. - Praca z klientem w dzień ślubu. Aspekty psychologiczne. «Ludzie i maski». Marketing. - najważniejsze marketingowe zadanie fotografa ślubnego. - Fotografia ślubna jako biznes. «Mniej i drożej» kontra «Więcej i taniej». - Strategia i taktyka pracy na rynku. - Pakiet usług, formowanie, sposób przedstawienia. - Sposób formowania kręgu potencjalnych klientów. - Reklama (prawidłowa i nieprawidłowa). - Kończący akord. «Klient – agent reklamy». Pytania techniczne: - Wybór techniki, przegląd aparatów i soczewek, właściwości ślubnej fotografii. - Techniczne parametry zdjęcia. Programowanie aparatu, sposób pracy, formaty. Szczegóły pracy w różnych warunkach. - Plan wykonania zdjęć. - Szczegóły zdjęć reportażowych, stopień i metody wpływania na sytuację, technika. - Orientacja na miejscu, praca ze światłem, metody użycia blendów. Światło dostępne i sztuczne. Podświetlanie bez отражателей. - Światło i schematy światłą, wybór punktu zdjęcia. - Praca ze sztucznym światłem. Zdjęcia nocne. - Portretowa ślubna fotografia, szczegóły. Kiedy i jak? - Praca z asystentem i drugim fotografem, metody «współbycie» z kamerzystą. - Szczegóły fotografowania różnymi obiektywami. - Dynamika w kadrze. - Goście i rodzice. Psychologia. Proces pracy po zdjęciach. - Sprzęt i oprogramowanie - Wybór i sortowanie wykonanego materiału. - Podstawy obróbki zdjęć, zasady i metody korekcji światła - Program Nicon Capture NX, możliwości, technologia pracy - Przechowywanie materiału. Kopie rezerwowe. Prawidłowa technika i technologia. - Wykonanie slaid show – wybór materiału, chwyty i reguły. Oprócz tego: - jak eksploatować sprzęt fotograficzny? - odpowiedzi na pytania; - przegląd i omawianie zdjęć uczestników seminarium; - konsultacje przy wyborze fotografii i port folio. W pierwszym dniu będą przeprowadzone dwa czterogodzinne zajęcia praktyczne Więcej

Guma dwuchromianowa to jedna z najstarszych technik fotograficznych, o wiele starsza od znanej większości z nas odbitki srebrowej. Jako wymagająca znacznie większego nakładu pracy została z czasem niemal wyparta przez łatwiejsze w wykonaniu odbitki żelatynowo srebrowe, które z kolei ustąpiły pola cyfrze, obecnie powraca jako znakomite antidotum na photoshopową bezbłędność fotografii cyfrowej. Odbitki wykonane w technice gumy arabskiej są unikalne i niepowtarzalne, co znakomicie zwiększa ich wartość kolekcjonerską i emocjonalną. Z kolei czas i praca niezbędne do wykonania zdjęcia pozwalają nawiązać z tworzonym dziełem zupełnie innego rodzaju relację, całkowicie inną niż w przypadku fotografii cyfrowej. W dzisiejszych czasach przesytu łatwą i szybką fotografią cyfrową historyczne techniki fotograficzne przeżywają prawdziwy renesans dając zupełnie unikalną możliwość nawiązania intymnego kontaktu z tworzonym dziełem. Warsztat ten stanowi propozycję dla wszystkich osób szukających w fotografii czegoś innego niż mechaniczna powtarzalność bezbłędnych, wolnych od emocji odbitek, pragnących by tworzone zdjęcie na każdym etapie odzwierciedlało ich wkład i zaangażowanie. W czasie trzydniowego warsztatu ; Nauczymy się przygotowywać papier do pracy w technice gumy dwuchromianowej poznamy wykorzystywane w pracy odczynniki poznamy zarys historii techniki wykonamy własne odbitki w technice gumy dwuchromianowej nauczymy się technik manipulacji obrazem czyniących z gumy dwuchromianowej technikę szlachetną. dowiemy się w jaki sposób zapewnić pracom odpowiednią trwałość i jak przygotować je do ekspozycji Więcej